论文发表后，收到不少人的关注和首肯，但也令一些人担心和疑惑。比如有人认为，一个新概念的提出或一个新概念的确立，必须是权威人士或权威部门，一般人物提出是很难被社会认可的。这种担心当然是有一定道理的，但也不是绝对的。我认为，能否被社会认可，关键是符合不符合实际，能不能言之成理，只要符合实际，能言之成理，都能被人们认可。如果不符合实际，不能言之成理，我想在权威的人士或部门提出都不能被人们认可。再说，“学人画”的确已经经历了“从群众来到群众中去”的过程，广为人们认可我认为只是一个时间问题了。

还有人认为，“学人画”既然属“文人画”范畴，干脆称其为“文人画”，为何还要名之曰“学人画”？关于这一点，我也曾经做过认真分析。“文人画”在中国虽然源远流长，但它始终都是一个宽泛的概念，总体上看它是一个相对于民间画工或专业画家的文人画派。由于时代的不同，对“文人画”的称谓亦不相同。开始时如唐代被称为“士体”，宋代被称为“逸品”、“士人画”或“士夫画”，明代才有“文人之画”的说法。清代是“文人画家化，画家文人化”的时代，所以当时几乎不存在“文人画”的称谓。“文人画”在二十世纪初被陈衡恪再一次叫响，只是用来说明当时画坛出现的分裂状况：一方面是注重表现和技巧的专业画家；一方面是有着高度文化修养的非专业或不太专业的画家（即学者型画家）。二十世纪85新潮后出现的“新文人画”运动，也是相对于当时主流专业画派而产生的。如果将“新”字去掉，它自身的存在意义或价值就会随之消失。于是我认为，“学人画”之名是确切反映了一定历史时期内中国绘画的某种现状的一种规范，所以是不能使用“文人画”之名的。只能说“学人画”是中国“文人画”的一个变种、分支或特定历史时期的一种文化现象而已。

也有人说，“学者画”就是“学者画”，为什么要称“学人画”？“学者画”当然更通俗、更易于人们理解和接受。我有个同事，画得多，但书读得少，一次他见到我的文章，以为“学人画”就是“学别人画画”的意思，如果一开始就用“学者画”之名可能就会避免这一类误解。其实“学者”一词只不过是一种较为通俗的说法，在学界则多用“学人”一词。我确定用“学人”源于《美术观察》中的“学人档案”栏目。《美术观察》是中国艺术研究院美术研究所主办的全国性专业刊物，而中国艺术研究院又是中国艺术研究的权威机构，“学人档案”中所发作品皆是介绍中国当代的著名学者。鉴于这样一个现实，所以我认为用“学人画”名之，会更显得郑重，更显得权威，更显文雅，更具有学术性。

几年后，我再一次与中国艺术研究院的陈绶祥先生通电话，谈及我研究的“学人画”问题，不料这次他不仅未能表示反感，竟还欣然接受了我的“学人画”观点，他的变化可能有两方面的因素：一方面随着时间的推移，通过掂量、比较，认为“学人画”这种提法是可行的；另一方面是因为他过了耳顺之年，所以能听进去不同的意见。关于陈绶祥先生说我“炒概念”问题，我也认真反思过。那篇文章的确存在“炒概念”之嫌。当时在为文时，为了让读者明晰我的思路和思想，在概念上作了一些细化或繁化。作为学术研究，“炒概念”问题有时是很难避免的，我想陈绶祥先生对这一点是可以理解的。

2000年左右，有人在《美术观察》撰文提出“素人画”这一概念，虽然这一概念现在已无人提及，但这一概念的提出的确反映了当时社会上的一种文化现象。改革开放后，一些喜欢美术的年轻人迫于经济上的压力，便放弃美术而从事商业活动，挣了钱后又搞起了美术到处办画展。于是有的专家就将这一类人的画叫“素人画”。“学人画”的提出与“素人画”的提出有相同的性质，它们都是为了反映中国绘画的某种现状而已。

我的“学人画”研究相关论文问世后，有人认为是我第一次提出“学人画”这一概念的。比如一天某朋友打电话给我，说《中国书画报》刊载是天津某教授提出“学人画”这一概念。他不相信，以为是别人剽窃了我的学术成果。我告诉他不是。尽管我提出“学人画”很早，但没见报刊，所以不算数。目前而论，只能说是我第一个系统研究“学人画”的。中国学术界人才济济，想到一块去的事情时有发生，但一定要尊重事实，不能妄加评断。我在“张安志奖学金”申请书中曾提出六点“学人画”研究的理由：1、中国历史进入二十世纪后，学者群空前庞大，它们不仅高度职业化而且高度专业化，成为中国文化的主要代表。由于他们的文化高层次，带送了绘画的高层次。2、二十世纪以来，从事绘画的学者在社会上形成了一个阶层、一股势力、一种思潮，深刻而强烈地影响着中国的艺术发展和进步。3、学人绘画有着独特的个性、方法和面貌，有别于其他绘画。4、中国“文人画”在学人绘画中得到了全面地继承，使学人绘画成为中国传统文人画在新的历史时期的突出代表或新的变种。5、由于学人站在中国文化的制高点上，以致使得他们的绘画与其他绘画比更具历史价值、社会价值、艺术价值和学术价值。6、中国有崇尚文化、尊重学人的优良传统，绘画作为学人的一种视觉符号或物质载体，必然受到民众的广泛关注和宝爱。根据“人生有限，学术永恒”原则，便使得学人绘画具有很高的收藏价值。